布衛生棉的美好體驗

第一次聽到布衛生棉，是來自大學同學到尼泊爾的國際志工經驗分享，他們在當地教婦女製作布的衛生棉，以經濟實惠的角度改善其衛生條件。爾後這件事就一直放在我的心上，只是長久以來的習慣不可能一夕之間改變，而且要自己做嗎？我不會啊！然而緣分總會讓人在某個不經意的時刻遇到想見的人事物。就在一年前我在師大附近專賣早午餐的“hi日楞”店裡發現了這手作商品，好奇心趨動下就先買了一個試用，不試則以一試就上癮，經過一年的使用後真心推薦給廣大的女性同胞！

Sweet touch甜蜜接觸手作布工坊~布護墊、布衛生棉、布棉棉

與淘寶相戀一周年紀念

親，第一次愛上淘寶，是在2014年的11月11日。

從前只聞樓梯響，久仰阿里巴巴大名，但總覺得那是阿六的東西，抱持有可能被騙的心理障礙，遲遲不敢跨出那一步。而緣分總來得那麼奇妙與突然，就在去年的今天，媒體大肆報導1111光棍節有網路特賣會，適逢現金水位較低，忍住不聞不問台灣各大百貨周年慶的我，卻一頭栽進了更恐怖的無底深淵。

淘寶的魅力在於千奇百怪的賣家

還記得關鍵的那一天，我點進淘寶網站，立即鬼迷心竅於各式各樣的限時優惠，網頁不時會有倒數計時的提醒，就這樣不看則已，一看就下了好多筆單，走上荷包更加失血的不歸路。曾經遊走於台灣各大購物網站的我，可以語重心長地說，Yahoo奇摩、PChome、udn買東西、myfone購物等等，你們實在技不如人啊！看看人家淘寶，買家評論做得多好，正反意見都有、試用/試穿心得也很完備；經營多年的「金牌賣家」各具特色，秘訣在於只要選對好賣家，還真的是能淘到寶！

Daniel Craig 的《007》四部曲

老實說，我對全新一集的007電影《Spectre惡魔四伏》的故事鋪陳不甚滿意，但對整體的視覺、配樂效果，與時而緊湊、時而調情的氣氛依舊頗為欣賞。雖然依依不捨我覺得這年代最具魅力的James Bond，但認為以這部作為Daniel Craig演出龐德四部曲的Ending，算是畫下完美的句點。〈丹尼爾對是否接演下一部007仍沒說死，但我真心盼望偶像能見好就收，把我心中最迷人的情報員身影留在最帥的那一刻。〉

2006年《007首部曲：皇家夜總會》
2008年《007量子危機》
2012年《007空降危機》
2015年《007惡魔四伏》

從蘭花論保養

因為職務的關係，有機會照顧高雅的蘭花。從剛開始的生手，到現在可以很有自信地說一般致贈的蘭花，交到我手上能保證1~2個月的盛開。翻開蘭花的歷史，孔子曾言：「芝蘭生於深谷，不以無人而不芳；君子修道立德。不為困窮而改節。」自此蘭花成了儒家文人心中高風亮節的代表花朵。依我的觀察，蘭花的生命力和環境適應力，比起大多數的花草還要強韌，花朵優美雅麗，花色鮮明，花型柔和圓滿，難怪自古以來，梅蘭菊竹就被文人墨客稱為花中四君子，賦予人文意義，蘭花幽靜、高雅脫俗。

這是近來新進的成員，這個冬天有妳真好！

蘭花可以說好照顧，也可以說難照顧。翻開花店贈送的貼心小冊「蘭花管理要點」，撇開施肥與如何叫她明年再開花，主要有幾點要特別注意：

1. 蘭花的耐旱性比一般草本花卉強，澆水時可待栽培介質乾了再澆。
2. 不須時時保持介質的濕潤。
3. 寒流期間請勿澆水。
4. 澆水宜在晴朗有陽光的上午進行，澆到多餘的水自盆底流出為止。

說穿了，照顧蘭花可用懶人照顧法，雖說水多了不好，但少了也萬萬不可。我的方式是買一個噴水容器，兩三天噴水一次，注意是“噴”，不是“澆”，只是把盆中土上面花店所謂的介質噴濕而已。只不過花跟女人一樣，除了有賞味期外，老化速度也有差別，再怎麼一視同仁的照顧，還是有同期進來的蘭花，率先陣亡的；卻也是有撐很久綻放到最後一刻才迅速凋零的。

花店老闆做生意，倒是非常精打細算，經常有盆子很高、看似高貴，但裡面暗裝不少保麗龍等填充物，真正紮實的往往盆子較重，而好養、頭好壯壯的品種則是莖較粗、易吸水，葉子也必較不容易掉。一個植物要長的好，不外乎陽光和水份要充足，缺一不可，所以長年處於陰暗的植物，有機會也要讓它擺到容易曬太陽的位置，否則再多的水看起來還是缺乏生氣、容易掉葉。

為什麼想從蘭花論保養呢，因為依我照顧這些日子以來的經驗，能撐比較久的蘭花，從底子裡來分析還是品種較好、價格較貴的，外在保養只是讓她維持更好而已！甚至不澆水，在冷氣房裡還是能撐好一段時間，所以追根究柢，體質優良，才是一個蘭花美麗持久的關鍵。由此延伸，我覺得論一個女人的保養，主要有幾點要特別注意：

1. 身體一定要健康，外表只是內在的展現。
2. 少偏食，最好每種食物都吃，達到營養均衡。
3. 水份佔人體的70%，想要皮膚水嫩不僅從外面擦保養品，常喝水補充體內水分更重要。
4. 經常讓血液循環順暢，泡湯或每天做幾次深層呼吸(深吸一口氣到丹田，撐到不行時再吐盡，反覆做)。
5. 避免劇烈運動，否則細胞替換快、老得快。〝緩慢圓〞的氣功是最適合美容的溫和運動。
6. 一定要曬太陽，只是要選時間曬和注意防曬。人跟植物都需要陽光才會長得更好。
7. 避免化濃妝，一旦上了妝則卸妝要更徹底。
8. 保養品擦的時機比擦多少、擦多貴重要，剛洗完臉、洗完澡時最好加強。
9. 頭皮保養跟臉部保養一樣重要，顧前也要顧後，臉部鬆弛時往往頭皮也鬆了。
10. 保持心情開朗、心平氣和。少失眠，睡覺是最好的美容妙方。

以上有感而發。雖說女人跟蘭花一樣都有賞味期間，但能賞玩的時間越久，越能顯現其價值，所以會保養還是挺重要der。

SICARIO。殺手。怒火邊界

喜歡看電影，自然會注意影評，會挑精彩、有特色但未必票房熱門的片子來欣賞。SICARIO，最早注意這部片是在關注爛番茄網時，被它的超高分所吸引，通常分數超過90分的多半要有新意、故事完整、演員演技佳等等，能排進TOP BOX OFFICE的就算不是賣座巨片，至少也有一定程度的觀眾支持度，SICARIO就是維持幾周前10，分數居高不下，重點是有2個熟型男掛帥，海報打動了我的心，算是一等到台灣上映，完全不用考慮就納入必看名單裡頭的電影。

本片入圍本屆第68屆(2015)坎城影展競賽片。一位女警和兩位三角洲特種部隊成員，為了要追捕毒梟從土桑市跨越到墨西哥，但自跨越邊界開始，所有事情都變了調...。

台南府城2天1夜小旅行

國慶連假時一則臉書po文在我腦海中留下深刻印象，一個背包客玩咖好友驚呼台南景點怎麼都沒人耶，半炫耀半吆呼的圖文分享讓我趕緊計畫久違的台南週末小旅行。雖說是久違，其實近年來我幾乎每隔一段時間就會到台南小住幾天，受惠於我有兩個同學在台南工作的地利，有得住又有人帶，且整個城市散發出迷人的文藝、古城與慢活氣息，吸引我三不五時就找藉口往台南跑！

草木皆兵的登革熱疫情

距離出發日僅剩兩天，但說走就走一向都難不倒我。同學J能提供我週五晚的住宿，因為週六一上完課就要回屏東老家避登革熱，讓家人寬心；同學Y剛巧週日一早要去高雄聚會，不方便接待，因此我很明確週六晚的住宿又可以讓我享受在TripAdviosr找尋的樂趣，況且這次我有把握絕對能訂到我想要的首選，因為遊客會在這時候避開台南。

玩咖好友不虧是有背包客資源共享的精神，將尚未用完的兩瓶防蚊液傳承給我。同學J囑咐我一出台南高鐵站就要狂噴，且務必穿著長袖長褲，鞋子不可以露腳趾，種種謹慎地叮嚀讓我產生錯覺，有種戰地記者要進入戰區採訪的Fu。

同學J搬了新家，在台南打拼多年有了自己的房子別具意義，由於是在同一社區因此我並不陌生。只是從出電梯門到進入客廳，足足花了10分鐘，原來是要先用電蚊拍把大門四周掃一掃，確定蚊子非死即昏後才能進入。此外開關門速度要飛快，務必讓非死即昏的蚊子沒任何的反應時間進到屋內。進到屋內後可以說是一步一揮的方式，跟著電蚊拍逐步挺進，果然我之前閃過那戰地記者的Fu倒是一點都不假。而且我還被當老師的同學J上了一課，原來一般的防蚊液是不夠的，還要挑選含DEET(敵避)成分的才行！因此我攜帶的一瓶自製、一瓶市售的都不合格，被唸得滿頭包，可見台南目前真是草木皆兵。

週六一早同學J就要到學校上課，我跟她在成大附近的麵包店共進早餐後，就請她載我到後火車站租了台50cc的摩托車，1天200元夠我趴趴走了。此行的重點我放在「林百貨」和「奇美博物館」，其餘的就是當我臉書打卡時，湧入的推薦訊息。由於時間還早，我便選擇「國立台灣文學館」作為我的第一站，館內有舒適的座位區，也有值得參觀的展覽。在這裡我找到了當晚的住宿---TripAdvisor特色住宿排名第二的「窩。台南背包客棧」，還拿到了九折優惠，便以450元1晚的超滿意價格預訂了我覺得各方面評價都很不錯的Hostel。

「國立台灣文學館」的常設展和特展都很值得參觀。

Everest，成為珠峰的一部分。

Everest，世界第一高峰，台灣習稱聖母峰，大陸叫它珠穆朗瑪峰，尼泊爾語名薩迦瑪塔。對我而言是座可遠觀而不可褻玩焉的聖山，有著捉模不清的脾氣，順我者生，逆我者死！2012年在號稱世界末日來臨前夕，我踏上了西藏，搭著吉普車登至海拔5200米，與傳說中登山客趨之若鶩的標竿聖母峰合影。在絨布寺聆聽不少傳奇故事，而絨布寺距離舉世聞名的基地營(BASE CAMP)僅剩8公里，我始終不明白，為什麼那麼多人冒著生命危險、截肢凍傷，只為了攻頂、插旗？是想證明什麼，能帶來什麼快感？

在「絨布寺」外與聖母峰合影。

月，餅。

跟往年一樣，喜歡中秋節的氣溫，涼意漸起又不需穿外套；喜歡月亮高掛在天上又沒被颱風掃興的小確幸，但就是怎樣都對月餅提不起勁。老闆從絡繹不絕的贈禮裡挑中月餅禮盒來轉贈給我時，溫馨的感覺背後還是隱藏不住些許的愁悵，怎麼旁邊那盒柚子沒被選中呢？果然驗證老天爺給予我們的考驗，往往都是自己的弱點。

傳說中的月餅由來跟明太祖朱元璋抗元有關。相傳當時中原人不甘受蒙古人的統治，有志之士皆思起義抗元，其中朱元璋決定在八月十五日起義，劉伯溫便想一計策，在餅內暗藏字條分贈同伴，紙條上寫著「八月十五夜起義」，於是民眾紛紛響應，藉由吃月餅來通知起義，後來就流傳下來，就成為中秋節吃月餅的習俗。多美的傳說！真可惜起義選在晚上，如果是白天，我愛吃的太陽餅就有機會變成習俗了，那麼我的中秋節可能就會更有口福！

說也奇怪，鳳梨酥、太陽餅我都愛吃，可偏偏月餅就意興闌珊，我猜跟餡料或是餅皮有關，常常吃了幾口後就膩了！特別請教品酒老師是否有合適搭配月餅的葡萄酒？老師說甜酒最搭。或許也可能是搭配的問題，這點值得我找機會來突破，聽說ㄧ般超市賣的甜酒釀本身就很適合搭配月餅。

12年前的錄音帶

週二晚上處理些事情難得比較晚離開辦公室。約莫8點半，電梯在8樓打開，走進一位臉很和善的女同事。

「怎麼待到這麼晚？」我問。
「最近業務繁忙，所以經常這麼晚才走。
咦？今天老闆加班嗎，怎麼也待到那麼晚！」同事回答。

電梯繼續往下，我們居然就這麼聊起來，直至捷運。後來才知她住在中壢，每天通勤，我們一路聊到台北車站才分開。

她好奇問了我一件想都沒想過的事，喚起了塵封已久的回憶。原來在學校的時候我接過目前公司委託的案子，當時是case by case，工作是聽一卷約2~3小時的錄音帶，把內容逐字或潤飾後打出來，1字1元，一個case能進帳至少5千，對當時還是研究生的我不無小補。通常是研討會，有演講也有座談，主題多是跟金融相關，雖然整理一篇的時間不算短，但能學到東西又可以在宿舍Key-in，感覺是個很好的打工機會，因此接了不少。

在我生命中的15顆巧克力

《阿甘正傳》是我看最多次的電影，片中阿甘坐在椅子上跟路人自顧自地講：我媽媽常告訴我「生命就像一盒巧克力，你永遠也不會知道你將拿到什麼」。 這句話我非常喜歡，即使在學了八字卜卦、擺過算命攤後，我仍是覺得阿甘媽媽講的這句話很妙，綜觀阿甘的人生，沒有一樣是經仔細規劃的後果，卻不減傻人有傻福的多采多姿。

『Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get.』 

為了準備Toastmasters英語演講的C1自我介紹，我回顧人生，把最重要、最具代表性的15顆巧克力挑選出來，學阿甘坐在椅子上娓娓道來我的興趣、嗜好與曾經做過的三兩事。

你若盛開，蝴蝶自來。你若精彩，天自安排。

天人菊：強韌

海芋：潔淨

金針花：忘憂

薰衣草：浪漫

四種花語，記錄三輪歲月。

HUNTER×HUNTER 尼特羅與蟻王之戰

HUNTER×HUNTER是一部與我糾纏十多年的動畫，也是令人尊敬的人氣漫畫大師冨樫義博，既《幽遊白書》之後的長篇連載。還是學生的時候，從獵人試驗篇一路看到友克鑫市篇，到現在都還能記得當初看小傑為同伴挺身而出、為夢想而戰的熱血情懷。出社會後看動畫的機會隨著上游資源消失而減少，加上《獵人》斷斷續續的連載，間隔好些年沒再接觸，直到近期AXN一口氣從頭開始連播獵人動畫，除了複習也補齊了貪婪之島篇、嵌合蟻篇等沒看過的橋段。

HUNTER×HUNTER迷人之處在於情節緊湊、高潮迭起，又角色多元、篇篇精彩且主線路很明確，主角小傑與奇犽日亦彌堅的友情，共同歷經各種冒險，不斷獲取經驗值和開發念能力，結合勇氣與純真，將天賦發揮到極致。只是冨樫描寫年輕小子的熱情很傳神，沒想到刻劃老年智者的武術卻更細膩，嵌合蟻討伐戰役的各種布局裡，我最愛的是尼特羅與蟻王之戰。

尼特羅與蟻王之戰

一個關於選擇的故事

第一次聽到這則小故事，是在一場產品推廣大會上。

德國納粹時期有兩個被政治迫害父母雙亡的兄弟，為躲避納粹持續追殺又避免同時被抓一齊喪命，決定分開尋求各自友人藏匿。哥哥年紀稍長已出社會且人緣極佳，很快找到之前曾經施予恩惠的朋友協助，順利躲藏其家中。弟弟年紀尚輕還在念書且缺乏人脈，左思右想實在沒有如哥哥般有恩於對方的人選，於是轉念想到一個曾經對他很好的長輩，卻也順利躲藏其家中。

騙財新招：轉帳五五分六合彩代簽x假冒香港工作的大陸人x臉書找台灣人為目標

遇到了來自香港臉友的騙財男士。藉由臉書認識，僞裝成復旦大學的高材生，謊稱在香港政府單位上班。認識1個月後提出此騙財方案，把line 對話節錄出來，請多小心這類型的人唷。

文創時代系列演講會筆記—電影/廣播電視/流行音樂及文化/表演藝術/跨領域應用

文創時代系列演講會官方網站 http://service.tabf.org.tw/tw/user/ccs/#

電影產業的美麗與哀愁—李亞梅

第一場講的是電影，由熱愛電影、擅長行銷的李亞梅主講，以幽默帶出台灣電影的哀愁，幾個令人印象深刻的點：

文創時代系列演講會—電影

• 投資電影的風險極高：以2013年來說，上映51檔國片中只有4片賺錢(大尾鱸鰻、總舖師、12夜、看見台灣)，賠率高達92%，說明投資電影很Risky，賠個幾百萬很正常，拿出來說嘴還丟臉，像《KANO》賠1億、《軍中樂園》賠2億那才叫大，即使如此，個個投入拍片的都仍相信自己是next海角七號，有夢最美！

• 大陸電影的崛起，吸引昔日港片、台片人才進駐北京，剛開始排拒的最終也不得不屈伏在強國腳下。但拍片類型倍受審查又侷限，如古惑仔、賭系列、三級片等相關題材都不能沾。有高達八成的電影完成後不能進戲院，片商很現實，常有一日遊、幾日遊的電影，上映好比曇花一現不行馬上下片。今年金馬電影裡的大陸片個個出色，其中最佳影片《推拿》讓人起雞皮疙瘩。而在大陸投資電影院是穩賺不賠的生意，邀資方一起錢進中國蓋戲院，然也已近飽和，要挑冷門城市。

• 會吸引觀眾的電影類型：動作、非人類之超能英雄、漫畫或暢銷小說改編、愛情、喜劇、你我切身相關之議題，如：《看見台灣》etc...當然最好能加上3D！

• 台灣電影：台灣目前的票房保證是豬哥亮，至今三部都賣破億；請原諒九把刀，他的《那些年》是香港歷年票房之最，打敗周星馳和成龍，我們應該驕傲；台灣目前在大陸的票房ㄧ哥是彭于晏，《黃飛鴻之英雄有夢》開紅盤大勝太平輪；吳宇森擔任《賽德克》監製的最大貢獻是建議魏德聖分兩集，錢花太多方便回收！可惜同一招無法拯救自己的《太平輪》，有機會創下賠本記錄，上集被噓只像書的前言，爛評如潮下集多半救不回來，金城武應該要再謹慎挑片；桂綸鎂在《白日焰火》的表現進步太多，也是因為到大陸發展後才有的成果！

• 不要小看《柯南》，一年一彈的動畫可以部部輕鬆突破1000萬票房，這是很多台灣電影夢寐以求的數字。因為我曾是那個年年捧場、無可救藥的柯南迷，所以聽了之後會心一笑！

最後是幾部聽完後放入想看名單的電影：《哈比人》連鄙視好萊塢商業片的講者都說打得真好看、《Love Actually》、《紅酒燉香雞》---德國年度賣座冠軍、《性愛成癮的女人》、《全面突襲》---難得從頭打到尾的印尼片、《神探亨特張》、《失戀33天》、《推拿》、《黃金時代》etc...還有已經看過確實很棒的電影：《午夜巴黎》、《寒戰》香港十年來最好電影、《逆轉人生》！

文創跨業流經濟—蘇麗媚

第二場演講請到的是三立前執行副總，有偶像劇教母之稱的夢田文創執行長蘇麗媚(哇~氣質熟女呢！)，與其說談的是電視，不如說聊的是背後衍生出的文創商機運作概念。幾個令人印象深刻的點：

文創時代系列演講會—廣播電視

• 文化符號元素+一源多用+跨業串盟+創作品牌=集體文化外銷：舉夢田成功結合文創概念的偶像劇《醉後決定愛上你》為例，置入台灣特有的『巷弄文化』符號(如: 人孔蓋、紅白磚道、台北東區鳥籠、紅綠郵筒等)，並乘勢推出偶像動畫­影集(概念: 偶像真人會老，動漫則能保鮮)，結合相關商品(如: 面膜、化妝品)，藉由影集行銷台灣文創至國外，點閱率越高相關商品賣越好。
• 開放平台FANILY(http://www.fanily.com.tw/)：將觀眾變消費者的網購模式，舉KANO為例，復刻袖珍精品筆在"Fanily 分享你"平台上熱烈發售，並媒合優質品牌(非置入)如棒球、T-shirt、襪子等，將戲劇、電影的效益持續，未來才有資源創作品質更優的作品！
• 回歸人群，強調人與人的接觸：與全民大劇團、王偉忠攜手合作《瘋狂偶像劇》，把觀眾帶入戲院，與演員現場接觸。(殘念: 全民大劇團的第一、二回我都有看，笑翻啦，第三回可怎麼錯過了><)
• 跨業結盟之紀錄片+松菸書店+偶像劇：侯季然導演走訪40家書店記錄40種人生故事《書店裡的影像詩》---其中最吸引我的是台東「晃晃」二手書店兼背包客住宿，可以用二手書來換宿或折抵房價，有特色！傳到大陸讓強國人讚嘆："台灣人已把書店和閱讀內化成一種生活態度的文化。當經營書店已經脫離經濟需求，而是追求精神層次的生活態度和自我實踐時，這樣的文化深度彌足珍貴，也令人嚮往"。
• 跨界結盟：在台北松山菸廠開《閱樂書店》，化歷史建築之育嬰室為書店，並獨立策展。出版《書店本事：在地圖上閃耀的閱讀星空》---參加德國法蘭克福書展，與拍攝2014偶像劇《巷弄裡的那家書店》---在中國獲得廣大迴響，即將開拍續集。
• 跨業結盟之3個旅行品牌+13條書店旅行路線：如與風尚旅遊合作「島嶼時代」小旅行，以及河邊生活「人生換場小旅行」，在淘寶網上有亮麗的詢問度。其中，所謂的人生換場小旅行，是造訪淡水，但不走大家口中的淡水老街，也不吃阿給、鐵蛋，而是跟著說書人─詩人許赫，引領旅人們穿梭在老淡水和新淡水的交錯時空裡，與四個中年轉換跑道的男人相遇，走進他們的人生情節裡，聽說他們在地故事、深入體驗生活，旅人在旅途中，慢慢的整理思緒、在腦中梳理生命，然後重新認識自己。這對很多工作乏味，想轉換跑道的人來說真有吸引力耶！

最後，聽完又多了些書單和必走小旅行list，算CP值超高的演講(免費、提供好吃點心又有內容)！

從滾石30談流行音樂產業的核心價值—段鍾沂

「滾石30」無疑是我近年來看過CP值最高、情緒最High的演唱會，試想一開場即由五月天、伍佰攜手登場，接著三不五時就有如周華健、任賢齊、梁靜茹、陳昇、劉若英等等大牌露臉，平均只有1~2首歌的配額，首首經典，一路從5點飆唱到12點直至斷電，眾星異口同聲表達的都是感謝滾石栽培，而幕後推手正是第三場演講的主講─段鍾沂，人稱老段的滾石董事長。幾個令人印象深刻的點：

文創時代系列演講會─流行音樂與文化

• 滾石是沒落的貴族？拜YouTube等網媒所賜，收到為數可觀的版稅分紅(由老段露出極為滿意的表情感覺應該不少)。YouTube從沒跟消費者收過半毛錢如何能付出錢給滾石？靠的就是廣告收入！
• 滾石成立30多年來出過1,800張以上的專輯唱片(擁有約13,000張左右的版權歌曲)，但只有其中300張專輯(3,000首歌)賺錢，意思成功率只有17%，顯示文創產業=高風險的夢想產業！但光靠這300張專輯，就等同滾石最有價值的內容、最有價值的資產，決定了滾石的命運！2011年~2012年，滾石在台北2場、新加坡、北京、上海3場、深圳、杭州、西安、成都、武漢、南京、重慶、廣州等12個城市，共舉辦了15場演出，累積超過40萬人次購票欣賞，並發行數萬套CD/DVD，賣出5萬本書還有眾多延伸商品利益。
• 好的作品=好的內容=好的價格=好的價值=好的生命！2014年全球已故文化創意工作者收入排行：第一名Michael Jackson(1.7億美元)、第二名貓王(5,500萬美元)、第七名John Lenon(1,200萬)，名符其實躺著還賺錢的代表歌手！
• 連Beatles都需要背後那雙推手！由於披頭四也是我的偶像這段聽得津津有味，Brian Epstein(Beatles的經紀兼伯樂)，將Beatles原聲帶推薦給EMI的老闆Sir George後才讓這個歷久不衰的搖滾天團站上國際舞台表現。其中Yesterday曲中有段小提琴奏樂就在Sir George堅持下成為經典，往後其他團體爭相模仿！可以說是“Fifth”Beatle。
• 因而強調A&R部門的重要性！在音樂業界中，A&R（artist and repertoire）是唱片公司下的一個部門，負責發掘、訓練歌手或藝人。A&R的任務是：藝人才能探索、潛力開發、經紀行銷，也是流行音樂產業的核心價值。幾個A&R尋找人才的元素：才華、情感、音樂、創作、表演、聲音、態度、主張、夢想、勇氣、愛！
• 一張CD的錄音長度至少75分鐘，目的為能完整收錄貝多芬第九號交響曲。這知識以前不知道，還蠻有趣的！

最後是老段推薦的兩本書，讓他覺得非常好看逢人就推：Neil Postman的《娛樂致死》和《童年的消逝》。

產業機會與美學挑戰：台灣表演藝術發展策略—于國華

就個人觀感而言，第四場演講的主講─表演藝術聯盟理事長于國華，是目前為止口條最好、準備資料最豐富、現場看最多視頻的講者。講的是台灣表演藝術現況、表演藝術是好生意嗎？和如何期待台灣的表演藝術？幾個令人印象深刻的點：

文創時代系列演講會─表演藝術

• 目前台灣劇場界的江惠演場會，一票難求的是《綠光劇場》吳念真的「人間條件」，票一推出立即秒殺，連計程車司機都會口耳相傳要去搶票。于國華本人則覺得至今台灣最好The Best的是《屏風表演班》李國修的「京戲啟示錄」，藉由深刻的內心戲來刻劃父子情感…”人一輩子能做好一件事，就功德圓滿了”，然已隨李國修的癌逝成為絕響！
• 那麼，台灣表演藝術有什麼特色？自由與創意：如賴聲川的「如夢之夢」，首創環繞形式的劇場，將觀眾席置於中央，舞台則環繞觀眾席搭建；演出時間長達7~8個小時，舞台包含八個方位，三個樓層，穿越時間（民國初年、現代）與空間（台北、巴黎、上海、北京、諾曼第）。跨文化，傳統與創新：如李國修的「京戲啟示錄」。講台灣的故事：如王偉忠和賴聲川合作的「寶島一村」。走入社區和土地的角落：如每年淡水國際藝術節的必演經典劇「西仔反傳說」，在淡水滬尾砲臺公園以開創性的大格局，透過環境劇場演出，重現淡水歷史與傳奇，並成功的開創大規模素人演員共同參與藝術展演之先例。
• 表演藝術，是好生意嗎？坦白說，是好生意，只是很難做。2005年調查266個主要團隊，年度總收入約17.8億元，總支出約21.2億元；虧損約3.4億元。于國華說據了解全國登記在案的表演藝術團體就有4600個，而台北市就有1200個，然實際運作的只有2~300個。意即有不少表演團體的團員是自掏腰包貼錢來圓夢，幾乎都有自己的本業，有的是老師，也有的是當快遞、端盤子來養活自己，要靠演出收入維生恐怕很難，一團能有一個正式員工就很了不起。
• 表演藝術特性是：高製作成本、高營運成本；多數、多次消費，一張一張賣票；不可重複；不可典藏；容納量有限；團體合作、分工細密。舉知名舞蹈家許芳宜為例，現在跳的舞10年後不可能再有類似演出，體能和姿態都會改變，觀眾是跟著表演者一起經歷歲月。而且劇場跟電影最大差別是，電影可輕易copy，但大部分的表演藝術很難，那是live現場跟觀眾的視覺與聽覺接觸，也常有口碑傳出去後，票房差卻結束不再登場的好劇。
• 台灣目前為止出國比賽的團體(跟政府拿補助，走向世界找觀眾)的有：雲門舞集(海外演出1y39場)、紙風車劇團(1y7場)、朱宗慶打擊樂團(1y11場)、優人神鼓(1y14場)，第五名則是明華園。周美青經常跟這些表演藝術團體出國做外交，帶來不少好處如可以受到外館款待，並認識當地政商名流，顯然于國華對總統夫人的評價頗高。
• 民國105年大繁榮？之前總惋嘆舞台不夠，但忽然間多出許多劇院！如：高雄的衛武營藝術文化中心(4廳約6000席)、士林的台灣戲劇藝術中心(2廳約1500席)、台中國家歌劇院(3廳約4000席)、台北藝術中心(3廳約3100席)均在民國105年以前完工開幕。之後還有南港的北部流行音樂中心(室內大廳約5000席；三座live house)、高雄的海洋文化及流行音樂中心(室內大廳約6800席；六間展演廳)都在未來2~3年內會對外開放。只是舞台準備好了，然後呢？更多舞台，節目在哪裡？更多座位，觀眾在哪裡？更多新團體，合適的空間在哪裡？更多新科技，舊劇場如何轉型變身？新型表演藝術補助，投資策略在哪裡？與原有場館的關係是什麼？專業行政人員如何培訓與聘用？創作/說故事的人才在哪裡？
• 于國華特別提到藝企合作的典範是林百里的《廣藝基金會》，創立目標是搭起兩岸科技與表演藝術的橋樑。此外《全民大劇團》則是建立良好與企業合作的關係，成功帶大量企業員工入劇場看戲。而《紙風車》的台灣鄉村卡車藝術工程，則與文化部和新竹物流三方共同發起，由民間企業認捐與國內優秀的表演團隊參與，透過舞台卡車串連形成城鄉聚落，讓藝術落地扎根，成就”孩子不能來 我們去”的理想。
• 定目劇很好賺！？澳門「水舞間」以專用劇場，吸引無數遊客；張藝謀的「印象系列」是目不暇給的大型山水實景歌舞秀；梅帥元是山水實景另一位創辦人，目前已有超過十部作品；韓國觀光秀(如：「亂打秀 - NANTA!」)已經成為韓國旅行最重要的活動，關鍵在於：專業、商業、簡單、娛樂、全球行銷！
• 于國華有點擔心假如外國旅客是看過以上表演的再來台觀光，那麼台灣的表演藝術競爭力在哪兒？目前台灣是革命尚未成功，仍待加強努力，之前有一個1.5億元的教訓：范可欽的「台灣舞孃」，以臺灣史上最華麗的歌舞劇之姿，卻沒能在義大世界持續演出。
• 法國亞維儂藝術節是世界三大藝術節(英國愛丁堡藝術節、紐約下一波藝術節、法國亞維儂藝術節)之一，我剛好在2013年夏天誤打誤撞路過呢，真是太幸運了！

演講最後則是以「悲慘世界」的名曲”Do You Hear The People Sing”收尾，這剛好又是我最愛的舞台劇，實在很喜歡今天的講者，內容精彩又準備充分！

一源多用跨界創新：文創產業品牌之路—邱正生

這是此系列演講的最後一場，聽主辦單位說也是報名人次最高的一場，我頗為訝異由於對講者邱正生的名字並不熟悉，後來才知原來是霹靂布袋戲前總經理，曾任台北市文化基金會副執行長，負責推動的文化藝術活動包括：台北藝術節、台北藝穗節、台北電影節等；負責執行的文創空間包括：西門紅樓、松山文創園區；負責營運的業務包括：台北當代藝術館、台北國際藝術村、寶藏巖國際藝術村、台北市電影委員會等。玲瑯滿目的履歷令人讚嘆，現轉戰鼓勵行動應用、手機遊戲的「創夢市集」，講題是如何運用一源多用x跨界創新，打造文創產業品牌之路。幾個令人印象深刻的點：

文創時代系列演講會—跨領域應用

• 霹靂布袋戲的野心是打造東方迪士尼，透過全方位娛樂事業版圖(衛星電視台-原聲帶製作發行-劇場演出-平面出版品-周邊商品-電影事業-網際網路-實體通路-3D動畫-DVD製作發行-會員及組織活動)，倍增霹靂品牌價值！
• 重點仍在內容為王與堅持原創，如Apple是真正的創意廠商，賈伯斯在推出Iphone時，不會去做市場調查問消費者想要什麼，而是做為開創者帶動智慧手機新風潮。
• 重視Value Up而非Cost Down，舉Uniqlo打敗Hang Ten和GIORDANO的例子，三者的衣服品質其實沒差太多，但後兩者曾因一波波的促銷活動(x99買x件)把自己品牌價值毀掉。又舉LV和村上隆與草間彌生合作為例，創造時尚與當代藝術攜手出擊的成功典範，將品牌價值維持在一定高度。
• ”粉絲經營”是霹靂布袋戲歷久不衰的硬道理，從Ptt到FB，設置各種討論區引爆戲迷熱烈討論即時劇情；全台灣為布袋戲偶像成立的正式官方專屬後援會就有25個，且不能重覆參加(如選了素還真的後援會就不能參加葉小釵的)；從1995~2015年每月對霹靂會員發送專屬”霹靂月刊”，至今發行超過233期；深入各大專院校成立”校園推廣小組”等等。邱正生舉自己參加的一個後援會活動為例，全長超過3小時租借可容納6~7百人的大禮堂，有戲迷的Cosplay、請唱霹靂主題曲的歌手演唱，花費150萬全由會長等發起人買單。甚至還有將BMW跑車的原廠烤漆去掉改畫霹靂偶像的”霹靂痛車”！全台就不下數十台。
• 現場播放的3D激戰天下「霹靂公仔製程」感動大公開！http://event.pili.com.tw/figure3d/news.php?id=24 看到公仔的製作過程實在佩服那工之細膩與用心，一隻賣個5~6百元算合理。
• 霹靂即將在農曆年推出的電影「奇人密碼」是首部沒素還真的作品，用3D偶動畫開創布袋戲新視界，目標是打開全球市場！
• 邱正生即將推出的新書「霹靂布袋戲劇創新學─從上戲到上櫃的文創路」內有花旗董事長管國霖如何成為重度霹靂戲粉的事蹟！

因為很喜歡邱正生的演講，後來我有加入他的臉書，並參加過他在新店創夢文創講堂的演講，談『文創工作者最需要了解的一門功課：授權實務與案例分享』，內容一樣精彩深入，蠻佩服他豐富資歷下的平易近人。

文創時代系列演講會官方網站 http://service.tabf.org.tw/tw/user/ccs/#